en werk van Koen Broucke, Linda Vinck en Pé Vermeersch

images on www.vandenbroeck.art]

(Nederlands : scroll naar beneden aub)

is an unintentional exposition in which you can discover and learn about the magnificent tradition of weaving art in Tunisia and Morocco, as well as contemporary art by Koen Broucke, Linda Vinck and Petra Sandra Vermeersch

You can discover and acquire unique pieces EACH SATURDAY FROM 6TH OF JAN. UNTIL 2ND OF MARCH 2024     from 2PM until 6PM or on appointment

please contact paulvandenbroeck540@gmail.com | 00 -32-474-417740 or 00-32-474-980880

Whoever is looking for a heartwarming ánd unique art work, is invited to take a look at Salon Radical in Courtrai. Since three decades, Paul Vandenbroeck has collected old Tunisian and Moroccan textiles and rugs. All these art works are unique in the litteral sense : there is no second copy. This collection consists of two main genres : flatwoven Tunisian garments, and knotted rugs from the plains of Marrakech. A number of these creations are available : their revenue is needed to further finance the scholarly research about this textile art. If interested, one may contact Paul Vandenbroeck : paulvandenbroeck540@gmail.com

Paul Vandenbroeck, specialist in the art of the Flemish Primitives, iconology and questions on the border between art history and anthropology, has discovered this magnificent feminine art form, almost by accident, some 30 years ago. From 1991 to 2001, he made numerous research trips to Tunisia and Southern Morocco. This resulted in the grand exhibition BORDERLINE, held in 2000 at the Brussels Palais des Beaux-Arts, exhibition designed by the genius architect ZAHA HADID (1950-2016). Recently, he started to investigate this tradition again, focusing on a few villages in Southern Tunisia.


The Tunisian flatweaves are rectangular garments, called bakhnoug. A weaver only made one in her lifetime. The abstract motifs, executed in supplementary weft technique, express the weaver’s opinions, fears, desires, convictions. Wearing a bakhnoug was like communicating one’s view on life and human existence. Other women of her community could ‘read’ this ‘autobiography’. Their colour range is consciously limited: white, red or black (the latter including also dark blue, dark brown, and aubergine colour).


From Southern Morocco are a number of knotted rugs, equally unique pieces. During the past, they were made for domestic use; contemporary monetarization of rural society often urged a family to sell its artistic ‘patrimony’. The rugs from the so-called ‘plains of Marrakech’ (the realm of the Rehamna, Ahmar, Ouled bou Seba’a and other tribes) are highly idiosyncratic. The weaver felt free to decide what the colours, the composition would be; she never followed a pre-existing model, and even would alter her design during the weaving process. As such, rug weaving was quite similar to the ‘modern’ artistic process. Again, each rug is a unique piece. A weaver’s focus was not on technical perfection or on achieving the finest knotting, but on the aesthetic power of the art work.

Vandenbroeck’s research discovered great significance in the weaving’s motifs, as expressions of a lived abstraction, as can of course also be found in contemporary art. Thus, an interesting connection can be detected between Western and Eastern traditions, in the use of patterns, the way to compose, the feminine creative force and the connection to the body.

Together with dancer – choreographer Pé Vermeersch, under the label ‘Radical HeArts’, a connection with these textile art works has been developed through several performed exhibitions, dances, and videos.

As we cherish the connection of this ‘archaic’ or ‘traditional’ work with contemporary art, we also show and sell work of some very fine artists, echoing the last thematical exhibition Blue – Sign of the night (19 oct. – 26 nov. 2023) : paintings by Koen Broucke (www.koenbroucke.com), linographies by Linda Vinck (www.lindavinck.be), and video works and drawings by dancer/performer Pé Vermeersch (www.pevermeersch.com).

Linda Vinck’s oeuvre is completely abstract, and this abstraction is quite unique in contemporary art. ‘I do not feel any urge to represent what I can see with my eyes’ (Linda Vinck). Abstract, totally, but nevertheless ‘organic’. Vinck always felt fascinated by the rhythms and unfathomable actions of living beings in the physical world : the sound of the seas, birds’ songs, the movements of swarms, … But also a bodily rhythms such as breathing, or a mind’s (soul’s ?) pre-verbal swervings. Vinck does never try to ‘represent’ them. Nonwithstanding their abstract nature, these art works (elaborated during long and complicated processes)  transmit strong affect upon the beholder.

Paul Vandenbroeck collaborates with a team, producing the first substantial monography (2024) of Vinck’s oeuvre.

Koen Broucke is historian, musician (piano) and a versatile and prolific artist. His pictures exude the archaic jouissance of painting itself, of conjuring up worlds through matter and colour. Even as the origins of Broucke’s painted sensations are strictly personal, often we feel as if they convey important ‘things’ of our own. Broucke’s paintings seem to tell stories far beyond of what has been represented. His landscapes are one possible form of autobiography, figurative ánd abstract at the same time.

Dancer-choreographer-philosopher Pé Vermeersch is also, at least since two decades, active as a draughtswoman. Her drawings, either  very small or, rarely, in large sizes, are a long and incessant stream, evoking the phantasmatic and imaginative descent/ascent  into or towards a layered body, out of which rise up affect-laden form. The experienced body of the dancer becomes visible and transparant, only to remain ungraspable and  oneiric. Pé’s work is hovering between figuration and abstraction.


is een niet intentionele expo , waar men de schitterende traditie van de weefkunst van Tunesië en Marokko kan ontdekken, maar ook hedendaags werk van Koen Broucke, Linda Vinck en Petra Sandra Vermeersch; alle kunstwerken kunnen eveneens aangekocht worden.



Contact : paulvandenbroeck540@gmail.com

0474 417740 of 0474 980880

Wie op zoek is naar een hartverwarmend én uniek kunstwerk,  kan bij Salon Radical in Kortrijk terecht. Sinds drie decennia heeft Paul Vandenbroeck oude Tunesische en Marokkaanse weefsels en tapijten verzameld. De collectie bestaat uit Tunesische vlakweefsels en geknoopte tapijten uit de vlakten rond Marrakech. Al deze stukken zijn letterlijk unica, d.w.z. er bestaat slechts één exemplaar van.   Een aantal werken uit deze collectie zijn te koop, om het wetenschappelijk onderzoek rond deze weefkunst verder te financieren. Daartoe kan men rechtstreeks Paul Vandenbroeck contacteren : paulvandenbroeck540@gmail.com

Paul Vandenbroeck, specialist in de kunst van de Vlaamse Primitieven, iconologie en vraagstukken op de grens tussen kunstgeschiedenis en anthropologie, ontdekte drie decennia geleden welhaast bij toeval deze schitterende kunstvorm van en door vrouwen. Tussen 1991 en 2001 ondernam hij vele onderzoeksreizen in Tunesië en Zuid-Marokko. Dit resulteerde in de grensverleggende tentoonstelling BORDERLINE, onder impuls van Piet Coessens georganiseerd in het Brusselse Paleis voor Schone Kunsten (2000), met als designer niemand minder dan de geniale architecte ZAHA HADID (1950-2016). Recent heeft Vandenbroeck dit onderzoek heropgenomen, met als focus enkele dorpen in Zuid-Tunesië.


De Tunesische weefsels kunnen niet als vloertapijt gebruikt worden, maar komen perfect tot hun recht aan een wand. Er zijn eveneens geknoopte tapijten uit Marokko, meer specifiek, uit de vlakte (haouz) rond Marrakech. De vrouwelijke weefsters zijn kunstenaressen die veel belang geven aan vrije inspiratie.Wij koesteren deze traditie omwille van een aantal specifieke eigenschappen die we van belang vinden in onze hedendaagse maatschappij. De textiele kunstwerken werden gemaakt door plattelandsvrouwen, die in de anonimiteit zijn gebleven en vertrokken vanuit het artisanale. Zij profileerden zich niet als professionele ‘kunstenaars’, maar waren het niettemin. Deze textiele kunstwerken hanteren bewust een zeer beperkt kleurenspectrum : wit, rood of zwart (zwart houdt ook in : donkerblauw, donkerbruin, aubergine-kleur).


Er zijn ook geknoopte tapijten uit Marokko, meer specifiek, uit de vlakte (haouz) rond Marrakech. Hier, bij stammen Rehamna, Ahmar, Ouled bou Seba’a en andere, bestond –eveneens ook lang geleden— een uitzonderlijk geïnspireerde weefkunst. Deze tapijten waren niet voor de verkoop bestemd, maar voor eigen huiselijk gebruik. De monetarisering van de plattelands-economie had als gevolg, dat ook deze stukken verkocht werden. Ook deze, zonder uitzondering, zijn uniek: ze zijn niet geweven volgens een vooraf bestaand model, maar volgens de inspiratie van de weefster zelf. Aldus volgen ze hetzelfde principe als een hedendaagse artistieke schepping. Opmerkelijk is, dat ze ‘creatieve vrijheid’ hoog in het vaandel hielden: abstracte motieven, onverwachte composities, en vrij kleurgebruik.


Hedendaags beeldend werk

Sinds 2007 heeft de cie Radical HeArts meermaals gewerkt rond de spanning en raakpunten tussen beeldende kunst en dans, zowel met textiele kunstwerken als met werken van hedendaagse kunstenaars.

Koen Broucke (www.koenbroucke.com), tekeningen  schilderijen en videowerk  van Pé Vermeersch (www.pevermeersch.com) en lino’s van Linda Vinck (www.lindavinck.be).

Linda Vinck’s oeuvre is volledig abstract, en wel van een zeer aparte abstractie. ‘Ik voel geen enkele aandrang om wat ik met mijn ogen zie weer te geven’ (Linda Vinck). Abstract, totaal, en toch ‘organisch’. Linda Vinck heeft nochtans permanent aandacht voor de fysieke wereld : de geluiden van de zee, het zingen van de vogels, de bewegingen van zeewezens, ritmes en adem,Ondanks hun abstractie oefenen deze werken, die overigens doorheen lange en gecompliceerde processen ontstaan, een sterke emotionele invloed uit op de toeschouwer. Paul Vandenbroeck werkt mee aan een eerste monografie rond het oeuvre van Linda  Vinck.

Broucke’s schilderijen stralen het archaïsche genot van het schilderen uit. Hoe strikt persoonlijk Broucke’s geschilderde gewaarwordingen ook zijn, meermaals voelen we ze aan alsof ze ook iets van ons in zich dragen. Vaak voelt het aan of het schilderij iets uitzegt over veel meer dan wat afgebeeld is : de landschappen zijn als één vorm van autobiografie, figuratief én abstract tegelijk.

Danseres-choreografe-filosofe Pé Vermeersch is sinds ongeveer twee decennia ook als plastisch kunstenaar actief. Haar tekeningen zijn als een bezwering van een lange en gestage stroom : van een danseres die kan afdalen of inzinken in het gelaagde lichaam om uit deze zones vorm en zin te laten ontstaan, die het lichaam als het ware transparant kan laten worden, een danseres die niet alleen werkt met de diepten van het lichaam. Pé’s werk zweeft tussen abstractie en figuratie, zonder ooit ‘verhalend’ te zijn.

Voor zij die interesse hebben om een uniek weefsel uit de Magrheb aan te kopen kan de collectie van Paul Vandenbroeck op afspraak gezien en geduid worden: www.vandenbroeck.art 
Afspraken via info@salonradical.be